Théâtre contemporain : Le masque zoomorphe interrogé sur la scène burkinabè
Le comédien et metteur en scène burkinabè Nomwendé Charles Tiendrebéogo a organisé une restitution publique de son séminaire de recherche-création, le 3 septembre 2026 à Ouagadougou. L’événement a réuni artistes, universitaires, initiateurs aux cultes des masques et collègues du plateau pour éprouver, en situation, les hypothèses d’une thèse doctorale consacrée à l’adaptation et à la transposition du masque zoomorphe bwaba sur la scène contemporaine.
Ouvert le 25 août au Conservatoire national des arts et des métiers de la culture (CNAMC), ce séminaire a fonctionné comme un laboratoire croisant savoirs académiques et pratiques scéniques. Pendant une dizaine de jours, le doctorant-artiste a convié des universitaires chevronnés, des comédiens, danseurs, musiciens ainsi que des dépositaires et initiés des traditions masquaires (relatif au masque), afin d’échanger sur « le masque et son double ».
Le doctorant-artiste Nomwendé Charles Tiendrébéogo expliquant son projet aux invités pendant la restitution publique
Les travaux ont alterné communications, ateliers et expérimentations sur plateau dans l’objectif de capitaliser témoignages et observations pour nourrir la thèse intitulée : « L’adaptation et la transposition du masque zoomorphe bwaba sur la scène contemporaine : entre préservation et innovation ».
Questionner le masque : « parleur », « non-parleur », « sans masque »
Au cœur de la démarche, une interrogation sur la communication du masque et son énergie scénique. « J’ai compris que pour parler du masque sur la scène, il fallait questionner le masque à travers son énergie ou sa forme de communication », explique Nomwendé Charles Tiendrebéogo. Selon lui, accéder à cette forme de communication théâtrale suppose de distinguer : le masque « parleur » qui un demi-masque qui représente directement l’animal et porte la parole ; le masque « non-parleur » qui intervient là où la parole n’a plus sa place et l’idée du « masque et sans masque », entendue comme le corps qui ne porte aucun masque mais que l’énergie du masque traverse. Cette typologie, de l’observation du doctorant, n’est pas seulement formelle, elle engage la relation entre le porteur, le masque et la puissance traditionnellement associée au rituel du masque bwaba.
Du terrain à la scène : une hypothèse à éprouver
Le chercheur est parti d’un constat simple : dans les traditions, le port du masque est associé à une puissance qui l’intéresse donc pour le théâtre. Sa première hypothèse, dit-il, postule que le masque zoomorphe bwaba peut « apporter quelque chose de plus sur le corps de l’acteur sur la scène contemporaine », à condition de définir les modalités de ce transfert.
La restitution publique
Pour y répondre, il a mené une immersion dans des festivals de masques (à Dédougou, Boromo, entre autres), recueilli des témoignages et conduit des entretiens avec des dépositaires et promoteurs de ces manifestations. Le séminaire a ensuite servi à tester avec des comédiens, la transposition d’éléments de la tradition sur la scène et à explorer les conditions de leur « traduction » théâtrale sans trahir le sacré des communautés détentrices.
Des expertises croisées : universitaires, artistes, gardiens de la tradition
Le dispositif a bénéficié de contributions d’intervenants reconnus à savoir le Pr Salaka Sanou, le capitaine de gendarmerie à la retraite Pékin Bondé, le griot Samou Dembélé, l’homme de théâtre Ildevert Méda, ainsi que le codirecteur de thèse le Pr Hamadou Mandé. Leurs interventions, centrées sur les masques en général et plus spécifiquement sur les masques bwaba et bobo, ont suscité des discussions ouvertes et nourries, révélant à la fois la complexité des savoirs et la nécessité de les articuler à une écriture scénique contemporaine. Lire aussi : https://kulturekibare.com/2026/08/26/recherche-creation-en-arts-de-la-scene-de-limportance-de-lutilisation-du-masque-au-theatre/
Restitution publique : démonstration artistique et débat
La restitution publique du 3 septembre a constitué l’épilogue de ce laboratoire sous la forme d’une démonstration artistique présentant de manière vivante l’expérimentation de recherche-création. Elle a été suivie d’un échange avec le public invité dans la conviction du chercheur que « les questions sont plus importantes que les réponses ».
Une vue des invités dont le codirecteur de la thèse, le Pr Hamadou Mandé (premier à droite)
Lors de son intervention, le Pr Hamadou Mandé a souligné l’enjeu de cette thèse ambitieuse, codirigée avec le Pr Guy Freixe, spécialiste français du masque au théâtre. « Il est pratiquement à la retraite et Nomwendé Charles Tiendrebéogo est son dernier étudiant », a-t-il indiqué, ajoutant que le Pr Freixe qui connaît très bien le masque africain a trouvé là « l’occasion rêvée » de conduire ce travail jusqu’à la soutenance prévue fin 2026.
Malick SAAGA
Kulture Kibaré
